Sur un fond bleu intense, presque céleste, un agneau se repose. Allongé, les yeux clos, il semble abandonné au sommeil, enveloppé d'une paix silencieuse. Sa laine capte la lumière avec douceur, accentuant la pureté de sa présence. Cette quiétude n'est pas troublée malgré les ronces qui s'enroulent autour son corps. Cette structure quasi organique pénètre son abdomen. Cette violence, cette brutalité imagées par les pointes et le sang qui coule, contraste toutefois avec la paisibilité de l'animal dont témoigne son immobilité. Il ne semble pas souffrir.

L'œuvre interroge la notion de sacrifice, d'innocence et de souffrance silencieuse. L'agneau, symbole ancestral de pureté et d'offrande, devient ici une figure paradoxale : il est ici vulnérable mais infaillible. Transcendé. Le bleu du fond symbolise à la fois le ciel, la spiritualité mais renforce également la pureté et la dignité de cet animal. Cette couleur détache la scène du réel pour l'inscrire dans une dimension symbolique.

Entre douceur et violence, sommeil et martyr, la toile explore ce point fragile où l'innocence demeure intacte malgré la blessure